个人简介
苏百钧，1951年出生，1987年毕业于广州美术学院中国画系研究生班，获硕十学位后留效任效。2003年调任中共美术学院中国画系，为文学硕士、艺术硕士研究生导师，花鸟教研室主任。
参展及获奖作品：1989年作品《小憩》入选“第七届全国美术作品展”；获“1988年中国画大赛”大奖。1992年作品《晨韵》获“全国首届花鸟画展览”优秀将等。
收藏作品：《秋韵》中国美术馆藏 ；《觅》新加城博物馆藏；《圆寂》德国莱茵美术馆藏；《荷塘》中国军事博年馆藏。
举办个人展览及学术交流：1991年赴新加坡举办“苏百钧画展”；1992年应邀前往日本东京进行学术交流；1993年在广州美术馆举办“苏百钧画展”等等。
出版个人专集：《苏百钧画集》花城出版社出版；《苏百钧——跨世纪画丛》岭南美术出版社出版，等等。
发表论文、作品：论文《试论“意”是工笔花鸟画的灵魂》及作品六幅发表于《美术》杂志1994·8期；等等。作口十五幅入编《中国工笔当代精英画家作品集》福建美术出版社出版，等等。
内容简介
作为一位长期浸染于传统艺术的工笔画家，苏百钧老年正是这一领域进行艰辛探索并取得相当成绩的佼佼者。他的作品取法两宋花鸟画，并参以个人对自然的感悟，巧妙地结合了文人画的诗意追求和院体画的精工雅致，构成了一种特殊品质。他的每一幅作品，几乎都称得上是一项静默的浩繁工程。“艺术是美的，但是需要大量的艰苦劳动”，钢琴家布伦德尔琴房里李斯特肖像旁的一行朴实的文字，向世人表述了一个朴素的真理，同时，也向一种逐渐远离我们而去的古老传统表达了温情的敬意。在我们这个崇尚新奇、日趋浮躁的时代，竟然还有人恪守着传统的劳作方式来传经典，愿意“五日一石，十日一水”的辛勤劳动着，这一劳动过程本身就是一种值得我们珍视的艺术。