个人简介

杨受安，四川理工学院成都美术学院教授、造型艺术系主任、中国美术家协会会员、国家一级美术师。20世纪60年代毕业于四川美术学院油画专业，从事美术工作四十余年，先后创作了大量油画、宣传画、连环画、水粉画作品，其作品多次入选全国美展、四川省美展，被国外多家画廊收藏，并在日本及中国台湾等地多次举办“杨受安个人画展”，油画《一年辛苦又落空》《喜量新田》《烽火岁月》《早火》《浓妆》，宣传画《光辉的历程灿烂的未来》《为世界和平而奋斗》等作品分别获全国美展和四川省美展一等奖、优秀作品奖、全国群星奖。作品均分别发表在《美术》《连环画报》《人民日报》《光明日报》等多家报纸杂志上。多年来为国家培养了大量美术人才，并多次组织和参加了各种大型美术创作活动，曾两次被四川省文化厅、四川省美术家协会授予“伯乐奖”，1995年被文化部授予“优秀组织工作者奖”，享受政府津贴。作品及艺术成就入编《中国美术年鉴》《中国艺术家名人大辞典》《中国美术家名人录》《中国当代美术家》《中国现代美术家》等工具书。

内容简介

人物写生是绘画学习中十分重要的学习内容，它比静物、风景写生的难度更大。要进行人物写生必须具备一定的造型能力和绘画技巧。人物写生最能够直接反映出人物的精神面貌，尤其是人物头像的特征、内在结构的复杂多变使各种绘画技巧都能在写生过程中得到集中训练，有利于培养全面的造型能力，所以人物写生被列为学习绘画的必修课程。
在人物写生中，要熟悉并了解人物头部形态，准确地把握形体特征和动态，进而生动地刻画人物表情与神态，其基本要求有两点。首先是形准：找准外在形体和内在结构（基本特征、比例、动态、透视、体积、解剖等）。二是神似：生动地刻画人物表情和神态，表现出人物的精神面貌和内在气质。总之，一幅优秀的人物写生作品能达到“形神兼备”的效果。
学习绘画要树立正确的观察方法，人物写生也不例外，即从整体入手的观察方法：整体—局部—整体，这是一个感觉、理解、深化的过程。写生者对对象的认识首先是外部形象，这种第一印象和由此产生的强烈感觉往往是写生者最重要的激情来源；迅速抓住第一印象和这种感觉落笔，往往也是这幅作品成功的关键。但是，当我们进一步描绘的时候常常就会遇到与相貌同时产生的人物性格和心理的表现这一问题，这就不仅仅是完全从外部所能看出来的，而有赖于写生者对人物的深入研究和理解（如对象的职业、性格、素养等），在细部描绘和刻画上努力抓住表现的细节，必须在理解上下工夫。