内容简介

中国美术学院自成立之日起，便与中国花鸟画结下了不解之缘。一大批在我国五四运动颇有建树与影响的画家，曾先后在该院任教或担任领导职务，至于培养出的花鸟画家，更是遍布海内外。
　中国花鸟画在初唐时，便与人物、山水画分道扬镳，形成独立画科。现了宋代，工笔画已达高峰，没骨画、意笔画特别是文人墨戏画的形成与发展，奠定了中国花鸟画发展的格局。明清以后，花鸟画、特别是意笔花鸟画更是蓬勃发展，形成各种流派、名家辈出，影响深远。
　　作者经多年的研究与教学，归纳如下：一、继承、弘扬优秀传统。花鸟画教学主要分两大阶段，即低年级学工笔花鸟画，高年级学恴笔花鸟画。学习的重点：工笔画为宋人院体画，意笔画为文人画。
　　二、诗书画印的全面修养。潘天寿先生说：“画事不须三绝，而须四全。”论文人绘画，自宋以后，诗书画印完美结合，为我国传统花鸟画的精华与特色。要求学生作画前须有境界，即有诗意。
　　三、培养有理论水平、有实践经验的一专多能人材。我院作为重点艺术院校，国画系又是重点系，我们培养学生的目标是中国画教学、创作、科研的高级人才。对学生的要求，不仅仅是能画画，还必须提高理论水平。除必修哲学、美学、中外美术史等课程外，还开设有画论课，以教师专题讲座为主。
　　四、收藏甚丰的古今书画。学习花鸟画一般从临摹入手，临本的质量直接关系到学习的质量。