个人简介

尹铁良，47岁，中国音乐家协会理事，首都师范大学音乐学院作曲系教授，作曲家，硕士研究生导师，享受国务院特殊津贴专家。
出版专著《自然组合的小乐队配器指南》、《声乐作品分析与作曲技研究》、《步入音乐殿堂的阶梯》等；编写各类音乐教材四部；发表学术论文多篇；发表、出版、播出各类音乐作品（舞剧音乐、小型音乐剧、电影音乐、电视剧音乐、舞蹈音乐、管弦乐、室内乐、歌曲等）400余部，其中有：舞剧音乐《轩辕黄帝》，小型音乐型《花为媒》、《嫁女婿》、《唱不完的歌》等，电影音乐《黑田铺》、《红石敖包》、《商镇风流》等，电视剧音乐《平原枪声》、《衙门口》、《晚晴》等，管弦乐《年轻人》、《冀风》、《客家情》等，室内乐《网》、《乡思》、《村夜旧事》、《牡歌》等，舞蹈音乐《冰释》、《莲之蕊》、《雪域情》等，歌曲《国土》、《白衣天使》、《远航》等音乐作品集、音像专辑十余部。获得各类奖项六十余项：其中舞剧音乐《轩辕黄帝》获得国家级音乐大奖——文化奖，小提琴与乐队《乡思》、京胡与乐队《虞姬》获得全国城市电视台音乐电视奖金奖，获得两项省部级优秀教学成果奖，获得三十余项省部级音乐作品奖。

内容简介

歌曲创作，在我国的音乐创作中，占有绝对重要的“统治”地位。这与我国历史上形成的音乐文化特性、音乐创作理念以及音乐审美特征等中华民族音乐特质是分不开的。尤其是在音乐创作方面，线性的、写意的、感性的以及即兴性的创思维及手法阴碍了多声音乐的发展进程。所以，单线的旋律进行与文学性或生活化的语言相结合，便成为了我国音乐文化中的接受美学方面的主流音乐形成，即歌曲。
本书旨在通过分析大量的中外经典歌曲作品，从歌词的艺术特征、构成歌曲旋律的诸多要素、歌曲主题的构思及发展方法、歌曲的常用结构形成、歌曲高潮的写作以及歌曲附属部分的写作等方面进行分面的理论性剖析，并结合这些理论进行大量实践性的创作活动，使《歌曲性作基础》的学习获得理论和实践两个方面的双丰收。