个人简介

邵大浪，浙江财经学院人文艺术学院摄影系主任，教授，浙江省“新世纪151人才工程”第二层次培养人员。
　　迄今有400多幅摄影作品在世界各地国际影展中展出；多次获得美国摄影学会金牌奖（PSA GM）、港澳摄影协会金牌奖（FHKidIPA G.M.）和国际摄影联盟荣誉奖（FlAP H.M.）等奖项。1994和1996年分别以排名第18和12位而两次入围美国摄影学会公布的“世界摄影黑白组25强（TOP 25 LlST）”。
　　摄影作品曾发表于Z00M Intemational、Practlcal Photography、Popular Photography和Came raArts等国际著名摄影刊物；并已出版《高品质黑白摄影》、《高品质风光摄影》、《世界摄影大展概览》、《专业摄影技术》、《广告摄影与摄像》和《现场光摄影》等十多本摄影著作和译著，以及摄影作品集《西湖表情》。

内容简介

黑白摄影所能调用的色调远远少于彩色摄影，正因为此，它对摄影者提出了更高的技术控制的要求。摄影者在如何透过事物的表层，以黑、白、灰色调浑然天成般还原出其形块、线条、明暗和质感的过程中，必须要谙熟黑白摄影独特的影像语法，这犹如一位作家必须要熟悉语言语法才能写出优美的文章一样。黑白摄影特别讲究影调和层次，优秀的黑白摄影作品多以优美动人的影调或丰富细腻的层次见长，因此，摄影者要掌握光线、曝光、影调、反差和滤光镜等要素的控制与处理技巧。在黑白摄影中，有一个不争的事实，那就是尽管从事黑白摄影的动机不尽相同，但潜在的一点却相当一致——所有热衷于它的摄影者都会陶醉于白色相纸上所呈现的纯美而丰富的黑白和灰色影调。
不可否认，与制作日趋简便的传统彩色摄影和数码摄影相比较，黑白摄影越发显得原始和复杂。要获取一个完美的黑白影像，必须要付出比彩色摄影和数码摄影更多的辛劳，但是，在黑白摄影过程中这种徒手式的技艺掌控体验是传统彩色摄影和数码摄影所不曾有的。有人说：同样的一首曲子由不同人演奏，韵味意境往往相去甚远，有人奏得了无生趣；有人却奏得犹如天籁。黑白摄影中，你会真切地体会到这一点。同样的拍摄对象，有人只能真实地反映出外貌的形状，有人则能深刻地揭示内涵和生命。