个人简介

卡尔·车尔尼（Karl Czerny，1791.2.21—1857.7.15）是奥地利著名的钢琴家、作曲家、音乐教育家，出生距今已二百多年。今天我们只知道他写了无数供教学用的钢琴练习曲，这些练习曲一个多世纪以来一直是钢琴学生们的基本技术训练教材。大多数人印象中的车尔尼是一个技术枯燥、音乐贫乏的干老头，但是人们不知道当年他曾是贝多芬最得意的学生，贝多芬免费教了他三年钢琴（1801—1803），他又是贝多芬作品的热心宣传者，他会背奏贝多芬的全部钢琴作品，其中许多都得到作者的亲自指点。他的作品500叫做《钢琴理论及演奏大全》，其中第四册的第二、三章是关于如何正确演奏贝多芬的钢琴作品，这是一本论述正确演奏贝多芬作品的第一手资料和参考书，可惜尚无中文译本。
车尔尼又是李斯特和列席蒂茨基（TheodorLeschetizky，1830—1915）的老师，他免费教李斯特弹琴。李斯特承认：“我的一切都是车尔尼教我的。”车尔尼是李斯特惟一的老师。
列席蒂茨基是现代钢琴演奏学派的奠基人，他的学生包括帕德列夫斯基（Ignacy Paderewski，1860—1941）、施那贝尔（Artur Schnabel，1882—1951）、弗里德曼（Ignacy Friedman，1882—1948）、莫依塞维奇（Benno Moiseiwitsch，1890～1963）等大师。有人问列席蒂茨基什么是他的教学特点，他回答：“车尔尼怎么教我就怎么教。”他描述车尔尼教学的特点是：
“他像一个乐队指挥，他站着教学，用手势指点各种速度和色彩的变化。车尔尼坚持的原则是：正确、光彩和钢琴的效果。车尔尼教的贝多芬演奏上是自由的，感情上是深刻的，刻板而没有弹性地演奏贝多芬令他恼火。”
以上的事实说明了车尔尼的地位：他是一位受人尊敬的教师，他是从贝多芬一直到现代钢琴演奏的一座重要桥梁；也说明了车尔尼教学的特点：不仅重视技巧的训练，更重视音乐的表现。
车尔尼的练习曲对我们今天的钢琴教学还有实用意义。当然，他的练习曲主要是针对18世纪和19世纪上半叶的钢琴技巧而写的。虽然他的钢琴曲并没有深刻的含意，但也并不像某些人认为的那样只是纯技巧的手指训练。如果我们注意它们的音乐性，也可以把它们弹得很生动。大钢琴家米凯朗杰利（Arturo Benedetti Michelangeli，1920—1995）常把车尔尼的练习曲作为独奏会的加演曲目这一事实应该可以给我们启发。
在车尔尼大量的钢琴练习曲中，没有可能也没有必要每本都逐首去弹，应该有所选择。要有目的、有针对性地选用。这就是为什么我们不出选集而是按原来的样子让大家看到全貌的原因。我们要记住：光是教材本身并不能决定效果，关键在于我们如何利用这些教材，不同的方法和态度可以造成截然不同的效果。让我们为恢复车尔尼的本来面目和提高我国的钢琴教学水平而共同努力吧！

内容简介

作为练习曲系统的教材，车尔尼《钢琴流畅练习曲》（作品第849号）是初学者在打基础阶段常用的一本教材。
学生在已经学习了拜尔的《钢琴基础教程》、车尔尼的《钢琴初级教程》（599）以及莱蒙的钢琴练习曲（作品第37号）等教材之后，为在手指技术方面更加坚实有力、松动灵活、独立不倚，在音乐修养方面进一步提高对作品的理解能力与分析能力，从而使演奏更加流畅自如、生动而有光彩，认真踏实地学好车尔尼的这本849练习曲是完全必要的。
849练习曲虽然仍是一本较浅的练习作品，但它所包含的技术类型是较为丰富的。学生如能在练习中理解明确每一首练习曲的技术特点与难点；分析研究每一首练习曲的训练目的与效用如何，并且使演奏无论在音色变化上还是在速度力度上都达到一定水平的话，那么就为学习中、高级钢琴作品打下了良好的基础。
编者认为学生在最初学琴的几年里，就手指技能而言，掌关节的灵活松动显然是至关重要的，发音要明亮，指尖要有力，触键要敏捷准确。