内容简介

设计素描作为艺术与设计的基础功能性学科，它的含义超出了绘画本身，即在承袭传统造型基本技能的同时，还要加强美学、设计和创造思维的培养。这就为设计素描教学提出了新的要求。一门学科的存在是离不开创新与发展的，设计素描也不例外。面对新的要求，设计素描教学该怎么改革？带着这种思考，本教材做出了它有价值的探索。
设计素描的教学宗旨是通过对一系列课题的研究、组织和设计，使学生获得全新的创意、设计思维方式，从而提高表现视觉图形的造型技能。并以其特有的创意、设计表达形式，服务于相关设计专业思维的开启，运用美学原理使之满足各设计专业的需要，担负起传达、记录、思考的视觉转化任务。毫无疑问，之前的明暗素描教学体系作为院校艺术设计的基础课程，突出了对客观表现对象的再现和重现。在此前提下，学生能够获得一些造型的基本技能，具备如实地反映表现对象的绘画能力，但这些远远不能满足日后的工作需要。就素描发展的历史和它的语言含义来看，除了再现、重现表现对象的形式外，还有一系列的对于表现者合目的、功利性的表达，即心灵意愿的表现，这一点与我们现今所研究的创意设计素描很接近。
因此，加强在结构素描、明暗素描基础上进行创意、设计表达的设计素描课程教学具有时代的特点和现实意义，尤其是对于相关专业创意设计模式的探讨、实践，无疑有益于创新思维的发掘和人才的培养。