内容简介

清初六家，四王吴恽，并享盛名，前五人皆以山水为擅，惟恽氏以花鸟称绝当代。据说恽寿平与王石谷交好，因见王山水独步，难与争锋，才转而专攻花鸟。画史逸闻不必拘泥真假，若恽寿平真是因为王石谷而专攻花鸟，其原因也当是礼让多于忌惮，因为从恽氏的传世画迹来看，他在山水上的造诣并不逊色于花鸟，与王石谷甚至四王中的任何一人相比，都足以分庭抗礼。
此本《花卉山水神品》作于康熙二十三年，恽寿平时年五十岁。册页共十开，山水其三，花卉其七，作者自题为拟古十种。其中山水分別拟赵伯驹、曹知白、方方壶。恽寿平的山水用笔清灵飘逸，气息俊秀潇洒，与当时主盟画坛老成持重的四王风尚相比，別有一段裊娜风流的韵味，尤其是那开拟赵伯驹的《花溪渔艇》，青山隐隐，红树历历，风和日阴，舟泛花溪，观之使人浑身有融融暖意，如坠温柔乡中。此册曾经口天湖帆品题，吴氏用色多得于恽寿平，观此《花溪渔艇》可知吴氏名作《渔浦桃花》渊源有自。
七开花鸟，除了一开水墨竹石仿赵孟頫笔意，其余都是没骨设色，正是恽氏当行本色。没骨画法源于宋元，即不用勾勒，多以晕染造型写意，初时多为水墨，后来墨色并用，到恽寿平则是以色为主了。此册中《牡丹》、《桃花》两开最具典型。牡丹作盛放之态，花辦重重展开，层层叠叠，俱交代清晰，却不见勾勒的痕迹，只以色彩晕染，造型赋色， 一以出之。桃花花辦娇小，花形简单，便直接点染而成。这样的描绘，最能表现花卉的娇嫩生动，没有僵滞迟涩之虞，色深而重的，显得雍容艳冶，色轻而淡的，显得文秀婉约。恽氏用色，堪称一绝，重而不俗，艳而不妖，淡则不觉寡淡，轻则不显轻薄，配搭协调，恰到好处。
恽寿平不以诗、书名世，而其诗、书都有独到之功，与其绘画相配，更能相互生发。恽氏书法以略带行书笔意的楷书为擅，以钟《繇》、王《献之》体制为本，点画披拂中参有褚《遂良》、黄《庭坚》遗意，融会贯通，形成自己丰腴蕴藉、圆润秀劲的独特风貌。中国艺术中诗情、画意、书境都能相通，恽寿平的诗与其书、画有同样的意趣与韵味，他为《牡丹》一开所题的诗，正可作为这件册页的旁注，诗曰：
吹罢琼箫咽凤尘，粉痕暗减镜中春。低垂翠袖红妆侧，舞倦龙绡一美人。