内容简介

通过对艺术史的研究、回顾、反思，细致梳理艺术历程与源流，心领神会古人艺术精神，而逐渐形成的创作思想、独特的表现技法、耐人寻味的个人面目，使得傅抱石的艺术成就远远超乎同辈。所作山水借鉴日本画的优势，注重光线对比，更为引人注目的是融汇披麻、解索、乱柴、牛毛、卷云、折带等皴法形式，又加以提炼，运用破笔散锋，形成一种聚散分明、一气呵成的艺术表现形式——抱石皴。这种粗放中蕴含精微的风格，是学问、见识、才华、悟性的完美结合，令世人眼目一新。其人物画最能打动人的便为纸上飞动的线条。在传统工整笔法中加入写意的元素，表现出疏简迅捷的轻松笔触，与圆劲流畅的长线条相配合，形成力求传达人物的动态与神韵高度统一的画法特点，别有洞天。在名家林立的中国画坛，勇于进取的创作精神、突破传统的山水皴法、感人至深的艺术面目，无疑是傅抱石成功的至关重要因素。
以上文字是用极粗括线条简略勾勒出20世纪前期中国画坛的轮廓，目的是为读者翻阅这本画册时提供一个背景情况，便于大家对时代感的把握。
这本图录是故宫博物院首次出版20世纪前期中国绘画名家作品集。2006年，故宫博物院曾举办“故宫博物院藏20世纪上半叶中国名家绘画展”，展出四十余位名家的近百件佳构。本书以此次展览框架为结构，分作前述四部分，在每位名家名下又添选数件藏品加以补充。希望读者在领略巨匠名作风范的同时，进一步了解五十年间中国画的发展脉络和走向，了解艺术家们取得的成绩与付出的艰辛。