个人简介

任夷，广州美术学院服装系副教授，硕士生导师。1987年至今一直任教于广州美术学院服装系，主要研究方向：传统服饰、民族服饰与时装造型设计研究、服装设计效果图技法与表达研究。著有《服装设计绘画形态》、《服装设艺术》，论文《服装产业与服装教育》入选全国高等艺术院校学报优秀美术论文集。1989年举办“任夷服装绘画艺术展”，1992年《粤港信息报》连载任夷服装设计讲座。1997年举办“任夷服装设计绘画作品展”。2006年为唐朝时装品牌做2007春夏、秋冬两季时装策划方案与款式设计。2007年为特步服装运动品牌做2008春季产品策划方案与款式设计。2008年为匹克服装运动品牌做2009春夏后奥运服装策划方案与款式设计。

内容简介

20世纪20年代在德国创立的包豪斯学校，可以看做现代设计教育的起点。在这之后，设计日益成为社会生活中不可或缺的部分，扮演着越来越重要的角色。服装设计教育至20世纪80年代作为一门专业进入高等教育的殿堂，已走过20多年的历程。服装行业从手工作坊的量体裁衣、家庭缝制，到工业缝纫机批量生产，再到今天数字化技术的运用，发展是迅速的，进步是明显的。它的发展与进步离不开20多年来服装教育所做的贡献。
“欲穷千里目，更上一层楼。”21世纪是信息设计时代，是科学与技术相结合的时代，服装设计教育既面临发展机遇又面临时代的严峻挑战。面向国际、国内服装市场，更新观念、加强理论联系实际的教育环节、提升服装产品意识是首要任务。教育应以市场需求为其发展导向，课程设置应服从于市场的需求，紧跟时代步伐。
为此，本书着眼于培养21世纪服装设计人才，分别从服装设计的基本知识、建立服装空间形态、运用服装语言、服装社会实践等角度进行较为系统的阐述。
本书第一部分为认知篇，其中对设计者应知的服装概念与设计理论进行了阐述。第一章介绍了服装的基本概念、类别、风格。第二章从服装设计因素出发，分别阐述服装发展历程、服装具有的属性、服装的造型原理，为设计奠定一定的知识与修养。第三章从服装图形表达角度阐述人体形态特点，绘画工具应用，服装设计绘画形态表达，使读者掌握设计应具有的图形表达手段。
本书第二部分为设计篇，分别从服装专业语言——造型、色彩、材料——出发，阐述服装设计从平面到立体，从理论到实践的表达方法。
本书第三部分为实践篇，重点阐述运用综合知识进行社会实践，训练创意思维表达，与成衣市场的链接等知识。
本教材在每个章节后面都设有参考练习题，目的是帮助读者更直接地消化本课程内容，有效地掌握服装设计要领。一个合格的高等院校服装设计专业毕业生，应该具备的知识不仅是掌握服装设计基本知识和技能，还需要了解市场，了解服装企业的运作方式和当前的业内动态以及流行趋势，这样才能真正在企业担当设计重任。